韩国

这里所列的是韩国发行的文物古迹邮票。

靑磁鱼龙形注子：高丽 12世纪，开城出土。此注子呈龙首鱼尾状，器身刻有紧密凸起的鳞片，令人联想到鱼的形象，龙头的胡须和眼睛也刻画得栩栩如生。龙头正下方的背鳍像翅膀一样展开，鱼尾垂直高高竖起，作破水腾空之势。这种模仿动植物或人的形象制作的青瓷叫做“象形青瓷”。象形青瓷的特点是将事物的特征升华为高丽青瓷特有的美感，且风格简洁自然。

圣德大王神钟（Bell of King Seongdeok / 大韩民国国宝 #29)，现在存放于国立庆州博物馆。此钟被指定为韩国的12月12日1962年第29届国宝。它测量3.33米高，直径2.27米，和11至25厘米，壁厚。国立庆州博物馆称它在1997年时，发现其重量为18.9吨。钟被认为是统一新罗时代的杰作。

钟的挂钩是一个龙的头部的形状。有许多浮雕图案上的钟声，包括有花卉图案沿边缘和肩部。也有荷花，草浮雕，和一对二天堂少女浮雕。钟的底部是一个菱形，借给它看看东方的钟声中是唯一的。钟上铭文，逾千朝鲜汉字，是韩国书法和雕刻的典范。他们提供有关钟的详细信息，以及为什么它被摔。

靑瓷狮子形盖香炉：高丽时期。这件香炉与中国宋朝使臣徐兢所作的《宣和奉使高丽图经》中记述的狮子香炉有关，因而备受瞩目。据记载中述“狻猊出香（狻猊出香：狮子状香炉的名字）亦为翡色，上有蹲坐兽，下有莲花托之。数件奇物中此物最出众……”。虽然这个香炉与徐兢所见的香炉略有差异，但被认为是表明12世纪前半期青瓷发展状况的资料。

全罗南道光阳市中兴山城出土的光阳中兴山城双狮石灯笼是韩国国宝103号。现在收藏在国立光州博物馆一楼的中央大厅。是南北朝时期新罗的石灯笼。石灯笼被点亮以照亮象征佛陀慈悲的光芒。台座是两只雄狮正对着胸膛端庄的形象，并支撑着一块华斯通石。狮子是有鬃毛的雄狮，嘴巴、鬃毛和尾巴的表达方式不同。灯火通明的地方留着一个钉孔，上面留着一个长矛，屋顶的石头上还放着莲花装饰。这种石灯笼是统一新罗后期流行的款式。

青瓷象嵌牡丹文瓢形注子：高丽时期。葫芦形的注子主要出现在中国唐宋时期的瓷器中，但从整体线条的走向和各部分的比例来看，这个注子表现出了完全摆脱外来文化影响、纯粹高丽式的形态。壶身下部有用逆镶嵌技法镶嵌的牡丹图案非常可爱。所谓逆镶嵌是指在要描绘的图案外部进行镶嵌来表现图案的技法，图案是通过青紫色的部分表现的。短小的腰部缝出了皱褶，沿着皱褶的深度表现出釉色的变化。葫芦上部采用黑白色镶嵌了云鹤纹，它上面的口缘部围绕着莲瓣纹带和雷纹带。与壶口和把手相连的壶身部分用堆花技法绘出了白点。

粉青沙器铁画唐草纹壶：朝鲜时期。在粉刷成白色的器皿表面上用铁画颜料描绘图案的粉青沙器主要集中在忠淸南道公州鸡龙山 一带的瓷窑里，所以也被称为“鸡龙山粉青”。壶身的上端用深褐色的铁画颜料描绘着唐草纹。柔韧地连接在一起仿佛要断开的有力笔法已经超出了单纯的工艺境界，与飞笔而成的草书在艺术方面有着相通的地方，这一点令人惊讶。

靑磁象嵌牡丹文壶：高丽时期，开城附近出土。在青瓷上镶嵌图案时大都使用线镶嵌方式，所以像这个壶似的采用镶嵌方式装饰宽广的面是极少见的。壶身的前、后面上用黑白镶嵌技法雕刻出了又大又爽利的牡丹图案，与器具的形状非常协调。大概是因为花瓣上用白土镶嵌的部分太厚，背面的部分花胀裂而流到了下面。花蕊和花瓣用黑色的细线描绘了轮廓，叶脉则用很细的线表现了出来。该壶出土于开城附近。

青瓷素文瓜形瓶：高丽时期。高丽靑瓷是从公元9世纪末至10世纪初开始制作，在公元12世纪达到了全盛期，特点在于美丽的翡翠色釉药和镶嵌技术。这一时期的青瓷釉药呈半透明状，青瓷表面无裂痕，泛着淡淡的光泽和翡翠色。此后开发的镶嵌技术是用刀刻出花纹后，用白土或紫土等填充，涂抹釉药后烧制而成的。由此，青瓷的制作从以传统的造型美和翡翠色为重点转向以清澈透明的釉药来表现镶嵌纹样为重点。公元13世纪中期以后，因与蒙古(元)的战争，青瓷的制作条件变得十分有限，导致青瓷失去了原有的清澈色泽，显现出深褐绿色或黄褐色。后来进入朝鲜时期，这种青瓷发展为“粉靑沙器”。

据说《青瓷瓜形瓶》出土于高丽王朝第17任国王仁宗(1122-1146年在位)的陵墓－长陵。这是没有任何纹样、色彩和装饰的纯青瓷，是我们进一步了解12世纪中期高丽靑瓷的重要史料，从其釉药颜色和瓶子形状来看，也是高丽靑瓷的代表之作。

《青瓷瓜形瓶》来源于名为“尊”的中国古代青铜器酒瓶，据推测是在中国北宋时期制作成陶瓷后传入韩国的。中国的酒瓶通常瓶嘴儿夸张，瓶腹丰满，瓶底低矮，给人感觉有些笨重，而青瓷瓜形瓶的形状完美、匀称，鲜活地展现了翡翠色釉药之美，突出了高丽靑瓷独有的优美造型。

青瓷铁彩堆花参叶纹梅瓶：高丽时期。图案的正面涂了铁成份颜料，刮出图案部分后用毛笔刷上白土。这样的方法不仅过程复杂，还要用到各种材料，所以是一种只有各种条件都具备时才能制作出成品的繁杂方法。像这个梅瓶这样，同时运用了多种技法的青瓷数量非常稀少，而这个梅瓶则是其中的杰作。虽然图案表现让人感觉略微有些生疏，但图案既大方又大胆，充满着庶民韵味。

靑磁铁画杨柳文筒形甁：高丽时期。这是突显出铁画青瓷大胆的构思和构图特征的作品，充满现代感。与其它铁画青瓷相比，虽然这个瓶子的纹样比较简洁，但却重塑了柳树的形象，营造出了特别的简练美。这样形态独特的筒形甁在青瓷形态中是特异的形态。留传下来的只有几件看不出造型的，铁画、铁彩及质量都不佳的阴刻青瓷。

陶器骑马人物形明器：6世纪新罗时期，慶尙北道庆州市路東洞金铃冢出土。这两只土器出土于庆州金铃冢，看起来是一对骑马的主人和侍从。厚重的方形板上有一只短腿马，人坐于马上。马臀上有一只下边有孔的杯子，马肚中空，马前胸有长壶嘴，因此推测其用途是盛装酒或水。主人戴着有飘带和装饰的高帽，腿上有类似铠甲的衣物。侍从头上有发髻，没穿上衣，背着行李，右手摇着类似铃铛的物品，似乎是在引路。

上院寺（Sangwonsa）铜锺是大韩民国国宝第36号。

国宝343号，出土于扶余郡外里的花纹砖：百济时期。扶余郡出土。

百济(公元前18年-公元660年)兴起于汉江流域，是百济国统一马韩地区后发展起来的国家，后来随着将首都迁至熊津(现在的公州)、泗沘(现在的扶余)，其独特的文化也逐渐开枝散叶。通过和中国南朝的外交，他们创造了国际化的精炼而优雅的文化，对日本飞鸟文化的形成产生了重大影响。

在扶余窥岩面外里的寺庙出土的花纹砖是百济泗沘时期(538-660年)的文物，共有山水花纹砖、莲花花纹砖、云朵花纹砖等8件，出土时这些瓷砖整齐地铺在地面上。其中，山水花纹砖正面刻有小溪流淌，其后面是三山层层相叠，加以奇岩怪石进行点缀。每座山峰上面都有一片松林，与天空的漂浮的云朵交相呼应，让人不禁联想到一幅美丽的山水画。中间部分的山腰处有一间瓦房，它的右边岩石处有一个道士模样的人正朝着瓦房方向走去，仿佛这里就是神仙们生活的世外桃源。

整体上看，背景好像是点缀在前景上面，这种百济特有的透视法在花纹砖上完美地呈现，虽然画法比较图式化，但还是我们研究百济绘画的珍贵资料。

敬天寺十层石塔是大韩民国国宝第86号。这座石塔建于高丽忠穆王四年（公元1348年）。由三个部分组成的石塔；塔座上雕刻有狮子及《西游记》中的场面和罗汉等图案；塔身雕刻有木质建筑上常见的栏杆、斗拱和屋脊；石塔四周皆雕刻有许多佛像与菩萨像。现藏于韩国国立中央博物馆。

青瓷象嵌云鹤文梅瓶（韩语：청자 상감 운학문 (구름 학 무늬) 매병，英语：Maebyeong decorated with cranes and clouds）是一种诞生于朝鲜半岛13世纪末期高丽王朝的梅瓶，以象嵌技法制作。在朝鲜半岛历史上，诸如青瓷象嵌云鹤文梅瓶的艺术品是十分典型的，通过创造出令人感到舒适的形状和引人注目的云彩，刻画出了鹤的形象。其产自现在的大韩民国全罗北道和全罗南道一带的青瓷窑。瓶口上用黄金修补的行为表明，青瓷象嵌云鹤文梅瓶曾是日本的一件珍贵文物。目前收藏于韩国首尔特别市的涧松美术馆的青瓷象嵌云鹤文梅瓶被评选为大韩民国国宝第68号。

靑磁透刻七宝文盖香炉：高丽时期，开城附近出土。

高丽靑瓷是从公元9世纪末至10世纪初开始制作，在公元12世纪达到了全盛期，特点在于美丽的翡翠色釉药和镶嵌技术。这一时期的青瓷釉药呈半透明状，青瓷表面无裂痕，泛着淡淡的光泽和翡翠色。此后开发的镶嵌技术是用刀刻出花纹后，用白土或紫土等填充，涂抹釉药后烧制而成的。由此，青瓷的制作从以传统的造型美和翡翠色为重点转向以清澈透明的釉药来表现镶嵌纹样为重点。公元13世纪中期以后，因与蒙古(元)的战争，青瓷的制作条件变得十分有限，导致青瓷失去了原有的清澈色泽，显现出深褐绿色或黄褐色。后来进入朝鲜时期，这种青瓷发展为“粉靑沙器”。

这只香炉是高丽靑瓷的代表之一，由可以溢出香气的盖子和焚香的炉身以及支撑它的底座组成。将一个个花瓣连在一起组成了莲花状炉身，通过刻有七宝纹的球形盖散发出香气。连接炉身和底座的花瓣同样也是单独制作后组合在一起的，用三只可爱的兔子装饰而成的底座架支撑着整个香炉。

这只香炉不仅将不同形状的瓷片有机结合在一起形成了一个完整造型，更集合了阴刻、阳刻、镂刻、镶嵌等不同技法，堪称高丽时代的杰作。

昌庆宫报漏阁自击漏(Borugak Jagyeongnu)被归类为科学仪器，是韩国国宝第229号，由韩国政府于1985年3月3日指定。它可以追溯到朝鲜王世宗的时代。

水钟在韩国有很长的使用历史，在三国时代的《三国史记》记录中首次提及。1434年，世宗大王在位期间，张永锡制作了一个水钟，钟，锣和鼓的声音自动标记了小时。钟表Jagyeokru（“自来水钟”）用于保持朝鲜王朝的时间标准。钟没有保存好，因此在1536年，正宗国王下令对钟进行重新制作和改良，这是由Yu Jeon完成的。如今，从1434年版的钟表中只能保存三个水碗和两个圆柱形水容器，没有任何记录提及该钟表的存在。仍然保留着1536年版本的大量记录，并且据信这两个时钟非常相似。在目前的配置中，大型青铜圆柱形水容器的直径为93.5厘米，高度为70厘米。较小的陶瓷容器的高度为46.0厘米，高为40.5厘米。陶瓷容器的两个基地仍然在昌庆宫的明田殿内幸存。时钟的第三个版本建于2007年。

水钟的工作原理是将水倒入最大的青铜容器中，然后再流入较小的容器中，然后再流入较长的水箱中。当水位升至适当的水位时，浮杆碰到操纵杆装置，导致球滚动并击中另一端的另一个球。滚动的球会触发锣，铃，鼓，甚至是木偶，用标语牌标记小时。

由于只有保水容器幸存下来，所以漏水管今天无法正常工作。但是，由于它拥有科学和文化信息，而且因为只有很少的古代自动水钟的例子，所以它很有价值。它是同类中最古老，最大的尚存时钟

仰釜日晷是朝鲜时期的代表性的太阳表，1434年由将英实第一个制作出来后一直延续到朝鲜末期传到日本。日晷是太阳表的意思，物体的影子因太阳而产生时，根据那个影子的位置测试时间的装置。仰釜日晷是以受光的水影面变成凹陷的半球形形成的太阳表，模样很像顶着锅的样子所以得其名。仰釜日晷分为设置在庭院测试时间的和身上携带的两种。设置在庭院的大部分是放在支架上。用青铜做的和用石头做的比较多，也有瓷器做的。

白瓷青花梅鸟竹纹壶：朝鲜15世纪后半~16世纪前半。这件青花白瓷上有青花顔料绘制的梅纹、竹纹和鸟纹等纹样。随着时间的流逝，朝鲜初期的青花白瓷所带有的中国式华丽纹样逐渐消失，代之以与此壶相类似的具有朝鲜韵味的纹样。此壶中央纹样的青花顔料重而强，而盖子、壶底和壶嘴的周边纹样有意采用了浅淡颜色，以此来增强画面的立体感和写实效果。当时用价格昂贵的青花顔料在白瓷上作画属于传业画家的工作，因此朝鲜前期的青花白瓷中，象这样优雅洗练的作品很多。

青瓷石榴形注子：高丽时期。一般的注子都是利用纺车制作出外形后，再它的表面上雕刻花纹而成，而像这把注子那样由四个石榴组合而成的具有创意的作品是很少见的。此注子的形态是在三个石榴上又搁置了一个石榴，形成了稳定的三角结构。制作者把壶口和把手做成了叶子和树枝的形状，表现了杰出的创造力。 石榴是一种果皮里结满种子的果实，象征着子孙众多，即富饶。在农耕社会里它象征着多子多孙，即丰富的劳动力，所以在日常生活用品中常常用到这样的记号和图案。这个注子的图案中栩栩如生地描绘出了熟透的种子，可能有意强调了石榴具有的象征意义。

白瓷靑画铜彩桃形砚滴：朝鲜时期。这是一个栩栩如生地勾画出桃子特征的砚滴。桃子的柄使用了红色的铜画颜料，叶子使用了绿色的青画颜料，色相方面非常协调，洋溢着轻快的气息。桃子具有多种传统意义。尤其是受到《西王母传说》中吃了天上3000年结一次果的仙桃就能长寿的说法的影响，它象征着长寿，常常被用作民间绘画的素材。此外，桃子胎梦还象征着儿子和多子。由于这个原因，做成桃形的砚滴受到了许多人的喜爱。

栉纹土器：新石器时代，首尔市岩寺洞出土。该文物是新石器时代的代表性土器—栉纹土器。栉纹土器形态简洁，呈V字形，器口、器身、器底三部分分别由不同的点和线组成的几何图形装饰。这些图形构成展现出新石器时代先民们卓越的空间规划、审美能力以及丰富的精神世界。同时，这些几何图形纹样还抽象地表达了生活于大自然中的新石器时代先民们的自然观。

《训民正音》（韩语：훈민정음）是朝鲜王朝第四代国王世宗大王李祹与其子第五代国王文宗大王李珦主导创制的朝鲜语文字，又称谚文（언문／諺文 Eonmun），今多称韩文（한문）、韩字（한글）、朝鲜文（조선문）、朝鲜字（조선글）。原有28字，其中母音字母11个，子音字母17个。该书完成于朝鲜世宗25年（1443年）末或朝鲜世宗26年（1444年）初，于朝鲜世宗28年（1446年）正式出版。韩国国宝第70号。

朝鲜半岛古代使用汉字表记，文言分离。只有士大夫学习汉文，因此平民大多是文盲。相传三国末年薛聪藉汉字音义标注汉字，创吏读文字，此外尚有乡札、口诀等表记方法，但这些由于使用的不便等原因未能取代汉文。朝鲜王朝第四代国王世宗深感汉字对于文化传播的不便，迫切需要一可完整表达本国语音之文字，故特设谚文局，召郑麟趾、成三问、申叔舟等学者，在研究朝鲜语音和汉语音韵的基础上，以方块字组合，一音节占一字，创立表音文字。

现藏于首尔涧松美术馆。

《朝鲜王朝实录》是朝鲜王朝《太祖大王实录》到《哲宗大王实录》472年的历代实录统编，第151号韩国国宝。《朝鲜王朝实录》是大韩民国对该史料的称呼，朝鲜民主主义人民共和国称其为《朝鲜封建王朝实录》，有些中国、日本学者也将其称为《李朝实录》。自1990年代开始，韩国基金会将其翻译成现代韩文并进行数字化。1997年10月，《朝鲜王朝实录》登录为世界纪录遗产。韩国国史编纂委员会在1993年完成《朝鲜王朝实录》翻译成韩文，2006年提供原文（汉文）和韩文本的网络阅览服务，并预计在2033年完成英译本。

《朝鲜王朝实录》记载了由初代太祖到哲宗的25代国王、472年（1392年－1863年）间历史事实的年月日顺编年体文言文记录。高宗、纯宗两朝的实录一般不被包括在《朝鲜王朝实录》中，若将其包括在内，则包含总共27代君主、519年（1392年－1910年），共1893卷，888册，总共约6400万字。

历代君主在位期间，都有专门的史官负责收集档案，并按日期为顺序记载日常事务。这些记录被称为“史草”，其中包括了外交事务、经济、宗教、气象现象、艺术以及日常生活等。编纂的史官被严格要求必须保持中立性，拥有独立的法律保障。没有任何人有权力阅读史草，甚至连国王都不能这么做。任何史官胆敢泄露或篡改史草的内容，将会被处以斩首的刑罚。如此严苛的规定使的这些史料具有很高的可信度。然而仍有国王试图阅读史草，例如燕山君就曾调查过史草的内容，最终导致了1498年的戊午士祸，一位史官及其他五名官员因参与编写史草而被残酷处决。这次事件使史官采取措施进行检查，以防止国王阅读实录。在朝鲜王朝末期，因为朋党斗争的缘故，敌对朋党掌权后，实录往往会遭到改写或篡改，然而原始版本却保留了下来，证实实录曾遭受过篡改。

史草作为原始资料，记录了国王的所有言行举止。例如，有一次朝鲜太宗在狩猎中坠马，要求不要让史官知道自己坠马之事；然而，史官却将太宗坠马、且要求不要让史官知道这一件事完完全全地写进了实录里。

每当国王去世、世子登基之后，新任国王就会命人整理先王在位时期的史草，将其编纂成实录。

朝鲜王朝前期，《朝鲜王朝实录》正本存放于汉阳（今首尔）春秋馆，副本存放于忠州、星州、全州的史库。在壬辰倭乱时期，忠州和星州史库在倭军的攻击中被毁，春秋馆的《朝鲜王朝实录》正本，则在倭军攻破汉阳的战斗时被烧毁。唯有全州本被送往内藏山中，得以保留下来。

1603年（宣祖三十六年），宣祖下令对依据全州本重新刊行了太祖朝至明宗朝期间13代国王的实录，共印刷了五部。全州本被置于春秋馆。至于其他四部，则在摩尼山、太白山、妙香山、五台山各新设一个史库，用以分别放置这几个版本的实录。

1624年，春秋馆本在李适之乱中佚失，此后未能恢复佚失的内容。摩尼山本部分内容于1636年的丙子胡乱中佚失，1633年，妙香山残本被移藏于茂朱的赤裳山。1678年，摩尼山本被迁移至江华岛的鼎足山史库。1905年（光武9年），春秋馆本移存于奎章阁。

1910年日韩合邦后，奎章阁史库被废除，奎章阁本被移交朝鲜总督府收集。1911年，太白山本和鼎足山本也移交朝鲜总督府，赤裳山本收藏于藏书阁，五台山本被“赠送”给东京帝国大学。1923年关东大地震，五台山本大部分被烧毁，剩余74册。1930年，朝鲜总督府将太白山本和鼎足山本送给京城帝国大学；日本投降后，移交韩国，存放于首尔大学。韩战期间，鼎足山本被朝鲜人民军缴获，依据金日成的命令被转移至朝鲜民主主义人民共和国控制的后方，现存放在金日成综合大学；太白山本则被韩国政府转移至总务处政府记录保存所釜山支所（位于釜山莲堤区巨堤洞）保管，至今仍存放于韩国国家记录院辖下的历史档案馆。

青铜银入丝蒲柳水禽文净瓶：高丽时期。净瓶最初在印度使用，据“法华经”记载，净瓶原是僧侣十八物之一，后逐渐成为献佛用的盛放净水的水瓶。净瓶的形状与平时常用的一般水瓶非常不同。瓶身的肩部有注水用的短小“注口”，瓶颈上方有倒水用的管状细长“尖台”。在高丽时期(918-1392年)随着佛教仪式的盛行大量被制作。

此《青铜银入丝蒲柳水禽纹净瓶》以精巧的入丝手法演绎了抒情性的水边风景与瓶身优雅的奇形，体现出当时精湛的传统金属工艺。细看图案，水边的芦苇与柳树枝随风浮动，水禽在嬉游，披着蓑衣的渔夫与钓鱼者乘船垂钓，山坡上蒙蒙水雾的光景犹如一幅画般用0.5毫米粗的细银线入丝。现在银线已经腐蚀变黑，青铜色的底质也已被草绿色的锈覆盖，但当初完成制作时应该是在暗色的底质上采用白色耀眼的银线来突显出其图案。

现存的高丽时期金属净瓶大部分没有表面的装饰图案，有图案的大多是用入丝技法描绘水边的风景。此图案在金属净瓶与香垸、青瓷净瓶和大碗中都有出现，可以看出这是高丽时期非常流行的图案。

鸱尾: 庆州皇龙寺址，新罗7世纪。鸱尾是挂在建筑物屋脊两侧的东西，虽然制作鸱尾的初衷是为了消除建筑物内的邪气、增强建筑的安全性，但是后来增加了装饰性也用它来象征权位和威严。

古代宫阙和寺院建筑里开始正式使用鸱尾是从中国的汉代开始的，朝鲜半岛是从三国时期开始的。此鸱尾的全貌是根据古代土鸪形态为基础收集了皇龙寺址讲堂附近的雕塑而复原成的。关于制作年代，因为与统一新罗时期的鸱尾形态不同，又可根据莲花纹的表达方式可以推定是新罗时期的。

白瓷铁画垂纽纹瓶：朝鲜时期。

白瓷与粉靑沙器一同被称为朝鲜最具代表性的陶瓷。粉靑沙器的制作时期相对较短，而白瓷的制作则贯穿了整个朝鲜时期。对于崇尚儒家理念的朝鲜王室和士大夫们的思想和生活来说，白瓷的节制与纯粹可谓十分契合。为了制作供这些王室及中央官府使用的器具，由中央的司饔院及位于京畿道光州的制造厂和司饔院分院负责白瓷的生产。

《白瓷铁画垂纽纹瓶》是展现朝鲜前期白瓷瓶特有的丰满的量感和曲线美的代表之作。缠绕于束颈上的一条细带轻轻垂下，末端则用铁画颜料卷成圆形。手法简单，留白丰富，简单而流畅有力的线条、节制的笔触毫无保留地表现了匠人炉火纯青的艺术境界。

瓶外底部用铁画颜料写有韩文。虽然不清楚这些韩文的意思，但由此可判断《白瓷铁画垂纽纹瓶》是韩文发明后的作品。

白瓷铁画梅竹文大壶：朝鲜时期。

白瓷与粉靑沙器一同被称为朝鲜最具代表性的陶瓷。粉靑沙器的制作时期相对较短，而白瓷的制作则贯穿了整个朝鲜时期。对于崇尚儒家理念的朝鲜王室和士大夫们的思想和生活来说，白瓷的节制与纯粹可谓十分契合。为了制作供这些王室及中央官府使用的器具，由中央的司饔院及位于京畿道光州的制造厂和司饔院分院负责白瓷的生产。

这件白瓷因其高品格的庄重形态和画功超凡的图案而闻名，是16世纪的代表性铁画白瓷。壶身处则惟妙惟肖地画有竹子和梅花树。竹子运用“没骨法”凸显出画中的浓淡，通过描画细而直的竹叶和毫无弯曲、四处延伸的枝条来体现竹子的坚韧与高风亮节。另外，壶另一面的梅花树则采用了画完轮廓后填色的方式，圆润而蜿蜒直上的树桩与笔直向上的枝条形成对比，演绎出了抒情而古香古色的氛围。

从精练优雅的笔致来看，很明显出自宫廷画师的手笔。因为根据史料记载，司饔院的官员每年都会带领图画署的画师去官窑为陶瓷作画。

粉青沙器象嵌云龙文立壶：朝鲜年代，安东市出土。粉青沙器由于被美术史学家高裕燮先生(1905-1944年)称做“粉妆灰靑沙器”而得名，是指在青色胎土上面用白土泥浆灌粉涂面，再涂上透明的釉药后烧制的陶瓷。制作于朝鲜前期15-16世纪，可以感受到其特有的生机勃勃与自由奔放，显示出了不同于高丽靑瓷精练优雅的朝鲜特有的美。

这件大型壶凸显了丰富的量感和充盈感，是朝鲜时期制作粉靑沙器时开始出现的形状。是一件将印花法和镶嵌法完美结合，凸显出粉靑沙器活力与健康之美的杰作。

《承政院日记》（Seungjeongwon ilgi，승정원일기）是朝鲜王朝承政院的日记，也是朝鲜王朝最大的机密记录。承政院主管国家一切机密事宜，因此《承政院日记》中记载的大量内幕为各史书所不载，具有很高的史料价值。

现存的《承政院日记》，记载年份起于仁祖元年（公元1623年）三月，止于纯宗四年（1910年）。仁祖之前的日记，因壬辰倭乱而丧失殆尽；高宗三十一年（1894年）六月之后，日记内容受到日本殖民者的控制，其史料价值被部分韩国学者否定。该日记中使用了干支和授时历两种纪年法，总计3243册，字数达2亿4250万字，是迄今为止世界上规模最大的断代史文献。其内容涵盖了政治、经济、军事、社会、文化等层面。《承政院日记》也详细记载了这段时期里每天的天气讯息，为朝鲜气象史的研究提供了丰富的史料。

1999年4月，《承政院日记》被列为大韩民国第303号国宝。2002年9月，被联合国教科文组织列为世界纪录遗产。

《直指心体要节》（简称《直指》）（Jikji，백운화상초록불조직지심체요절，）是一部高丽佛经，全名是《白云和尚抄录佛祖直指心体要节》，1377年在今韩国清州用金属活字印刷技术印制。这部佛经被公认为世界上最古老的金属活字本。联合国教科文组织在2001年9月确认了《直指》是现存世界上最古老的金属活字本，并且把它列入世界记忆遗产名录。

《直指》是在1377年（高丽禑王3年）在兴德寺（Heungdeok）印制，比德国的约翰内斯·谷登堡在1452年至1455年间所印制的《四十二行圣经》早了78年。这部经书分上下两卷；上卷已经遗失，下卷则被保存在法国位于巴黎的法国国家图书馆的东方文献室（Manuscrits Orientaux）。

粉青沙器铁画莲鱼纹瓶：用刷子在整个瓶子上刷了白土后，在肩部的三个位置、瓶身的下部、底边上围绕了双线再添加了图案。中间的主要图案采用深褐色铁画颜料交替描绘了鱼和莲花。画面中的鱼像似活蹦乱跳栩栩如生，甚至连鱼鳞都用斑点细致地表现了出来。这是忠淸南道公州鸡龙山的瓷窑中制作的瓷器。

百济金铜大香炉，公元6世纪百济文物，是百济和韩国传统文化的精典之作。1996年5月30日被指定为大韩民国第287号国宝，现珍藏于韩国国立扶余博物馆。

百济金铜大香炉1993年出土于韩国忠清南道扶余郡一座古寺的考古挖掘。香炉高64厘米，直径19厘米，重11.8公斤是当时挖掘出土的450件文物中最大的一件。属于博山炉。百济金铜大香炉的纹饰中刻有经丝绸之路舶来的西域乐器阮咸。

韩国学者认为此种西域乐器在中国的唐朝时期才开始在中国流行，但这种乐器在早于唐朝的百济就已经存在了。但是唐代开元年间从阮咸墓中出土铜制琵琶一件，命名为“阮咸”，说明中国出现乐器阮咸的时间并非是唐朝。

白瓷青画云龙纹壶：朝鲜时期。据判断，这件作品是18世纪后半期在分院里官窑出品的。短的口缘部直立，壶身的上端张鼓，往下逐渐变窄。壶体大，感觉威风凛凛，充满稳定感。壶的表面上写实地描绘着在云中有力地飞翔的两条龙，周围装饰着华丽的唐草纹、如意头纹、莲瓣纹。从有格调的庄严形象判断，应该是一件王室用品。自古以来想象中的动物——龙就被认为是神圣、吉祥、具有莫大威力的动物，象征着君王。朝鲜时期龙壶上的脚趾大多有三个或四个，像这样有五个脚趾的例子弥足珍贵。

狮子香炉盖：庆州雁鸭池出土。8-9世纪统一新罗时期，高16.8cm。在雁鸭池发现的狮子香炉盖是用滑石精雕细琢而成的狮子像。在底部凿了洞，从狮子的嘴巴、鼻子和耳朵里冒出香来。狮子摆出面朝前方、腰杆挺直、后腿盘坐的姿势。鬃毛从头顶到身子后面左右对称分开，被精细地刻画了出来。眼珠被漆得乌黑，使之更加栩栩如生，爪子非常锋利，支撑在地上。这可以算得上是统一新罗时期的狮子像当中制作最精巧的作品了。

陶器骑马人物形角杯：前庆南金海德山里，伽倻5世纪。这是国恩李养璿博士捐赠的土器。 喇叭形的杯脚上放着一个长方形的板，板上有一个骑着马的武士。马屁股上左右对称地放着两个角杯。杯身上竖直方向排列着的菱形透窗表现出了伽倻杯具的典型特征。伽倻的骑马人物形土器经常被人与庆州金铃塚出土的新罗骑马人物形土器相比较，是展示当时伽倻武装情况的珍贵资料。

Coffin from the Three Kingdoms period (Silla) , Cheonmachong in Gyeongju, North Gyeongju, North Korea